Fin de la Seconde guerre mondiale en Allemagne, un couple cache un juif dans leur grenier, contre services et rémunération. Coupé du monde, celui-ci ne peut compter que sur ses « hôtes » pour le tenir au courant de l’évolution du conflit. Comment survivre, qui sauver, à qui se fier ? Des questions matérielles et morales se posent simultanément. A huis clos, le drame intime se noue dans l’ombre des bouleversements mondiaux. Mais même au cœur de la tragédie, le rire n’est jamais loin…

Sur le béton d’une ville, des voix s’élèvent que personne n’entend. Violence et tension sont alors les seuls moyens de renouer le dialogue. Jusqu’à l’éclatement inévitable.

C’est une guerre civile. Certains choisissent leur camp, d’autres restent en marge. Mais l’espoir d’un monde meilleur les contaminera tous.

Clochards, combattants idéalistes, tortionnaires et femmes de résistants, chacun participera au renouveau du monde.

Redécouvrez quelques des plus légendaires pages du 20ème: « Sequenza » (Berio), « Lecture on Nothing » (Cage), « Récitations pour une voix seule » (Aperghis), « Atem » (Kagel). UMS ‘n JIP at its best! « Interprétation magistrale  – Un programme d’une qualité à couper le souffle!“ (dissonance – journal suisse de musique contemporaine)  Spectacle all/angl, sous titres français.

Un monde entre parenthèses. Une zone d’attente. Dix demandeurs d’asile venus de partout et d’ailleurs disent, chantent et dansent leurs joies et leurs douleurs, leurs espoirs et leur fatalisme, leur passé et leur futur hypothétique.

Au bout du chemin, rester ou… être reconduit à la frontière…

http://www.compagnie-du-petit-matin.fr/

Plus flamboyantes que la guerre des étoiles.

Plus cassantes que la vaisselle qu’elles balancent.

Mais moins soporifiques et plus sensuelles que l’inspecteur Derrick.

Trois femmes, trois caractères dans lesquels toutes les femmes se retrouvent

(pardon : où toutes les femmes retrouvent leurs voisines, leurs copines, mais jamais elles…).

Et si nous étions solidairement seuls ?

Après Les Amers (succès off 2008 et 2009), la compagnie de l’Onyrie revient avec La Solitude hivernale, un spectacle clownesque, émouvant et poétique.

L’odieux Denis Barré, sans qu’on s’en rende compte, nous a entraînés chez lui, dans son travail, dans son intérieur, dans sa vie, dans un monde refuge qu’il n’avait encore jamais fait visiter.

Entre jeu de rôles et confidence, stand up et travestissement, un homme se révèle, tout simplement, avec ses grandeurs, ses petites misères et ses minableries.

Fanny Ellis, femme fatale, star déchue ravagée par l’alcool, héroïne grandiose, fait son grand retour sur scène après une cure de désintoxication. Dans sa loge, l’espace d’une heure, avant une représentation d’une importance capitale, elle se retrouve face au miroir de sa vie, affrontant ses anciens démons pour leur régler leur compte une fois pour toutes. L’heure d’affronter ce double fardé qui a toujours dirigé sa vie, cet autre soi qu’elle connaît si bien et si mal, cette star qu’elle a créée et tantôt aimée, tantôt haïe.

« Une saison chez Césaire » réunit des extraits de quatre pièces de theatre et de poèmes d’Aimé Césaire. C’est sous la direction de Ruddy Sylaire et de Michèle Césaire, dramaturge et fille d’Aimé Césaire que ces textes prennent vie. Les deux metteurs en scène redonnent un nouveau souffle aux paroles d’Aimé Césaire qui s’articulent autour des droits de l’Homme.

« J’ai seulement envie de raconter bien, un jour, avec les mots les plus simples, la chose la plus importante que je connaisse et qui soit racontable, un désir, une émotion, un lieu, de la lumière et des bruits, n’importe quoi qui soit un bout de notre monde et qui appartienne à tous »

Bernard-Marie Koltès

Adaptation du film de Robert Bresson dialogué par Jean Giraudoux.

Anne-Marie quitte un monde bourgeois par enthousiasme mystique et rejoint une congrégation accueillant d’anciennes détenues. Thérèse assassine l’homme qui l’a fait condamner et vient se cacher au couvent…

Création soutenue par l’Adami et la Fondation Giraudoux.

D’après Hofmannsthal et Sophocle

Trois mille ans après Eschyle, Electre nous fascine encore et reste un mystère qu’il faut percer… Cette pièce nous parle de l’absence, de la mort et de la quête d’identité. Il est question de comment grandir, de se construire dans une h(H)istoire perturbée et violente, du rôle des femmes, de la loi du père et de la folie des Hommes.

Dans un écrin de lumières et de musique, enfants et adultes réunis voyagent à travers l’imaginaire, passant tour à tour d’un rire naïf à des larmes d’émotion. Car les questions du Petit Prince confrontent l’homme à ce qu’il a été: un être d’innocence, capable de s’émerveiller, de croire et de rire de tout… Mais lequel d’entre nous en est encore capable?

Trois fans témoignent face à un présentateur, de leur attachement à leur idole. Ce fan, cet être étrange et extravagant, cet autre dont nous nous moquons pour tenter de nous convaincre que nous ne lui ressemblons pas, nous tend un miroir aussi impitoyable que drôle…

Quand un député qui se rêve en futur Président de la République (et pas qu’en se rasant) se fait rouler dans la farine par sa charmante épouse, loin de la potiche qu’il croit, la farce vaudevillesque tourne à la satire politique, et incite par le rire à la libération de la femme…

www.chenenoir.fr

Dans la France occupée, sept amis se retrouvent pour fêter l’anniversaire de leur hôte. La soirée se déroule sous les meilleurs auspices, jusqu’à ce qu’au pied de leur immeuble soient abattus 2 officiers allemands …

Production Atelier Théâtre Actuel, Théâtre Michel, Compagnie Minus & Cortex et Circé Productions.

Diffusion Atelier Théâtre Actuel.

d’ERIC-EMMANUEL SCHMITT

Six personnages, en équilibre sur le fil de la vie vont tenter d’apprendre que « la confiance est une petite flamme qui n’éclaire rien, mais qui tient chaud ! ».

Un spectacle inoubliable qui donne tout simplement… envie de vivre !

Une présentation du Théâtre du Torrent. Du 8 au 31 juillet à l’Espace Roseau en Avignon

PROLONGATIONS jusqu’au 17 octobre à Paris au LUCERNAIRE (Salle Rouge) !

Pour la première fois à Paris depuis 1957, une nouvelle mise en scène du  » drame comique  » de Ionesco. Sous le parrainage de Fernando ARRABAL.

Télérama TT : « Samuel SENE réussit à renouveler l’intérêt de la pièce mythique de Ionesco. Son originalité fait mouche. »

Sarkis Tcheumlekdjian signe une mise en scène simple et profonde d’écrits de Tchekov consacrés au mariage. Un songe aux accents émouvants que le metteur en scène fait vivre d’une manière fluide, grâce à des jeux de lumière habiles et à une bande son mélancolique. Mais surtout grâce à sa direction d’actrices : Catherine Vial, Déborah Lamy et Hélène Pierre se montrent en effet excellentes, entièrement investies dans ce moment de théâtre plein de charme. (Lyon Capitale / N. Blondeau)

karine.suze@premieracte.net – www.premieracte.net

Hubert Brognard est un type bien, raisonnable. Tic-tac. Tic-tac. Son quotidien est rythmé comme du papier à musique. Tic-tac, tic-toc. Un jour, un boulon saute et tout fout le camp. Du tac-au-tac, c’est la grande dégringolade, le délire à retardement. Et toc !

Fable burlesque et moderne, Brognardises mêle les genres et les couleurs et vous fait voyager dans des contrées inconnues, quelque part entre rêve et réalité. Un spectacle déjanté et poétique. fdonars@hotmail.fr

Une création collective de l’improbable compagnie

Suspens, angoisse et humour. Drame secoué d’éclats de rire.

Un spectacle coup de poing, une écriture au scalpel, incisive, précise, un regard tendre et implacable sur des personnages fragiles et violents. On retrouve là l’humour noir d’Horovitz, toujours préoccupé de l’homme, dérisoire et attachant dans ses blessures. Un trio d’acteurs d’une rare intensité de jeu.

lesyeuxgrandouverts@gmail.com

Site : lesyeuxgrandouverts

Elle, femme aujourd’hui,

Autre que femme hier, autre regard aussi ! Et pourtant elle est à la croisée de qui elle était et de qui elle sera.

Son chemin est jalonné de ses histoires de vie, les siennes et celles qu’elle croise.

Et c’est son avenir qu’elle en bâtit ainsi, à l’horizon de sa fenêtre !

centredecreationdu19@orange.fr
Le site du centre de creation du 19

L’ETRANGER est le premier roman d’Albert Camus.

Dès le début du récit, le décor est planté. On est envoûté par l’engrenage impitoyable des évènements jusqu’au dénouement fatal, le tout sous un soleil complice…

pdupoyet@wanadoo.fr

« Est-ce bien toi qui commets cette horreur ?

Mon Dieu, mais tu n’as donc pas de pitié !

Arrête tant qu’on peut me sauver ! »

Deux amis pris dans la tourmente du nazisme voient leur amitié se briser et leur vie basculer dans l’horreur.

pierre.sallustrau@gmail.com /

Cette adaptation de la nouvelle d’Eric-Emmanuel SCHMITT questionne la frontière entre fantasme et réalité.

Ostende, c’est parfait pour un chagrin d’amour…

Conte captivant, récit d’un amour fou et imprévisible, où se mêlent romantisme, passion, érotisme…

Pur fantasme ou réalité ? A vous de juger …

« D’un amour essentiel on ne se remet pas. »

www.lasanspareillecompagnie.fr

Six fables pour grandes personnes, la beauté d’une langue à faire glapir plus d’un surréaliste…

En quelques touches, deux saltimbanques poètes créent des images à l’onirisme et au charme pénétrant. Dans un monde où tout s’efface, ils sont uniques. Tout en même temps drôle, émouvant (du côté de Ginger et Fred) et d’une grande élégance, ce spectacle s’avère donc littéralement rarissime.

Simon est sans emploi… mais il se bat et fourmille d’idées pour s’en sortir et redonner des couleurs à sa vie. Aidé d’un ami un peu dépressif dont le mot espoir ne peut jamais sortir de la bouche et d’une « nouvelle amie » engagée par petite annonce, il va tester sa dernière idée : jouer sa vie devant un parterre de spectateurs sûrement très intéressé…

Contact Cie : 06 60 75 25 51 / 01 45 65 25 51 /www.compagnie-chenevoy.fr

Quatre comédies-éclair de Jean TARDIEU.

Un coffre. Quatre comédiens. Quatre variations sur le théâtre poussées jusqu’à l’absurde…

Un spectacle burlesque, poétique et musical, comme une rencontre entre Tardieu, Miró et Chaplin !

Site de la compagnie

C’est une rencontre entre un homme et une femme qui s’échangent et échangent les mots des maux, de maux en mots, de l’amour, de l’histoire, de l’écrit et de la poésie en hommage aux auteurs de la négritude.

Contact compagnie : 33(0)6 88 67 78 89 – my space.
contact@jadoretoicompagnie.com

Première création en France et coup de cœur de la Comédie de Saint Etienne et de la scène conventionnée de Saran, la pièce d’Oliver Bukowski tire sa force de la résonnance universelle émanant de personnages qui revendiquent leur droit à la vie. Issus des classes sociales défavorisées, ils sont souvent en décalage par rapport à la société. Oliver Bukowski restitue la part de poésie qui résiste en eux et cisèle des figures burlesques et pathétiques.

Une production du Théâtre du détour