Comédie en musique adaptée de « L’Hôtel du Libre Echange » de Georges Feydeau
par LA TROUPE DU PHENIX.
(« Le Petit Monde de Georges Brassens », « La Nuit des rois »…)
Adaptation et Mise en Scène : Elise Roche
Musique Originale: Fred Pallem.
Une présentation d’avril en septembre.

De Slawomir Mrozek. Une création du Roseau théâtre.
Mise en Scène de Marie-Françoise et Jean-Claude BROCHE. Pièce emblématique qui continue de remporter un succès mondial
depuis sa création. Elle soulève les mêmes interrogations dans de nombreux pays et suscite une émotion universelle sur son passage. Deux humains se parlent et c’est toute la société qui se montre. C’est le réveillon du jour de l’an.
Peu importe d’où ils viennent. Ils sont universels.
Leur seul point commun, émigrés du même pays.
L’un est intellectuel, l’autre un ouvrier, liés par rapport étrange de dépendance.

Alec dit  » oui  » à Lisa et Lisa dit  » oui  » à Alec, le bonheur quoi !

C’est sur que sur papier, ils ont tout pour être heureux, mais combien de temps va durer ce bonheur, peut-il être éternel ? A l’heure du portable, de l’internet, du WIFI, de la navette spatiale, de l’e-mail, d’Arlette Chabot, pouvons-nous aimer la même personne toute une vie ?
Le nouveau spectacle écrit par Alil Vardar,
avec Nathalie Marquay-Pernaud et l’auteur,
mise en scène d’Eric Carrière.

Au théâtre de la Grande Comédie.

Un « musical » choral et pas banal, panorama amusé des chansons connues ou peu, sur les aléas du travail ou pas. Combien de chansons populaires se jouent du travail ? Manière à la fois de déclarer son amour et son dégoût du travail… Hymnes à la paresse ? Il s’agit surtout avec humour et humeur, d’oser piocher dans un vaste répertoire ouvert.

Site : www.influenscenes.com /Tél : +33 (0)1 48 77 94 33

Une pièce de Dario FO. Création le 20 janvier 2009 au théâtre le Public. Co-production du théâtre de l’Eveil.

Créée en 1974 sous le titre original « Non si paga ! Non si paga ! » – ( On ne paie pas, on ne paie pas ) – cette comédie de Dario Fo a été réécrite par l’auteur en 2007. Outre la réactualisation de certaines séquences, Dario Fo a également changé le titre original en le transformant en « Sotto paga ! Non si paga » ce qui pourrait se traduire par « On est sous-payés ! On ne paie pas ! »

De et avec EVA DARLAN. Un spectacle écrit par Eva Darlan et Sophie Daquin, plein d’humour sur une thématique unique, la psychanalyse, déclinée en plusieurs portraits aussi bien féminins que masculins, le tout entrecoupé d’intermèdes « Comment faire de votre enfant un névrosé » », à la manière de « Merci Bernard » ou de « Palace ».
Ceux-là et d’autres, s’épanchent, s’émeuvent, s’agitent autour de ces divans où ils s’allongent. Vous avez dit divan ? C’est divin.
contact : Evadées

Après « A Flor de Piel » classé dixième des spectacles les plus fréquentés de l’édition 2008 du Festival d’Avignon (Off) sur près de 900 spectacles, UN NOUVEAU SPECTACLE plein de surprises où pureté et tradition s’unissent au modernisme actuel. Chant, musique et danse s’entremêlent pour porter au plus haut le talent de chaque artiste. Luis de la Carrasca, militant et passionné de cet Art Flamenco, transmet un message plein de vie et de valeurs et emporte le public dans son univers enivrant portant les âmes vers les hauteurs et les corps vers la transe… le Duende !
Un instant magique qui transporte le public totalement envoûté, charmé, conquis…

GUITARISTE VIRTUOSE, Antonio Negro a le Flamenco dans le sang et improvise comme personne. Son jeu se nourrit d’un vécu qui ne regarde pas en arrière et fascine par la liberté.

Le cœur bat aux sons des cordes. Un moment de pure beauté qui émerveille ! Avec Antonio Negro, la magie est toujours là… À découvrir et à redécouvrir !

Auteur, compositeur, interprète et chanteur Flamenco, Luis de la Carrasca a créé ce spectacle pour déployer une âme toujours aussi colorée et singulière dans les tonalités Flamenco avec une ouverture vers d’autres musiques du monde.
Un spectacle riche en chants où poésie chantée, musique et danse flamenco s’ouvriront à d’autres cultures dans une volonté d’abattre les frontières et de rapprocher toutes les femmes et les hommes dans un esprit de solidarité et de partage.

Créé en 2003, Mad Maths est une conférence en forme de spectacle, un spectacle en forme de cours de mathématiques, un O.V.N.I. théâtral… Mené par deux professeurs doux-dingues, ce duo déjanté aborde, chapitre après chapitre, cette science à la douloureuse réputation sous un angle inédit absurde, loufoque, poétique. Production de la compagnie sous un autre angle.

Adaptation d’un des monuments de la littérature fantastique. Une ancienne institutrice, fille de pasteur, fait le récit des évènements extraordinaires qu’elle a vécus dans sa jeunesse: engagée pour assurer l’éducation de deux riches orphelins livrés à eux-mêmes dans un manoir isolé de l’Angleterre victorienne, des visions inquiétantes l’amènent à penser que le manoir est hanté et que ses charmants élèves sont possédés.
sentcom@gmail.com

Monsieur de Pourceaugnac ou les déboires d’un étranger débarqué à Paris. Limousin hier, Noir aujourd’hui. La farce est cruelle, même si elle reste pathétiquement drôle. Dans ce carnaval masqué, 4 comédiens endossent les rôles de 20 personnages acharnés à monter les plus extravagantes machinations pour piéger la victime de leur bizutage raciste.

Contact : 01 56 05 32 04 / 06 21 05 19 81

star.theatre@wanadoo.fr / site web

ou : l’amour est un boulot de tous les jours.
Comédie en musique de Louise Doutreligne,
mise en scène Jean-Luc Paliès.

« Du tango au rap en passant par le flamenco… La banlieue côté noir et blanc prend des couleurs… Défi relevé par sept comédiens, chanteurs, musiciens, danseurs attelés à la tâche de reconstituer un puzzle remarquable. » Hélène Bréault – Le Parisien

Site : www.influenscenes.com /Tél : +33 (0)1 48 77 94 33

ou

AIMER C’EST PLUS QUE VIVRE.
Après les succès de « Ciel ! Mon Feydeau ! » et “Une nuit avec Sacha Guitry », La Compagnie Anthéa Sogno a la joie de vous présenter des extraits de la 200ème représentation de Victor Hugo, mon Amour !
il s’agit d’une des plus belles histoires d’amour qui ait jamais existé : celle de Juliette Drouet et Victor Hugo qui se sont aimés pendant 50 ans, au cours desquels ils échangèrent 23 650 lettres d’amour et quelques secousses… Le site du spectacle.

Un intérieur, véritable capharnaüm l’image du locataire, saxophoniste en mal de vivre, en proie à la solitude, à l’alcool…. Alternance de moments de lucidité et de profonds délires, d’où surgit durant 9 nuits une femme idéale…. Bonne conscience, mort dédramatisée ? En toile de fond, la musique du saxophone troublante.

Du 8 au 31 Juillet 2009 à 19H30 à l’Espace Roseau en Avignon – durée 1h15

agirenconscience@hotmail.fr

Si nous filmons vos spectacles, nous pouvons aussi faire un « reportage », un « making-of » autour de vos activités. Voici un exemple avec la troupe du phénix en 2004 en Avignon

Sur un plateau de cinéma, entre deux prises, la comédienne attend.
Elle fume.
Toute l’équipe visionne les rushes sur grand écran.
Puis le tournage reprend sous l’oeil du réalisateur.
Mais peu à peu tout dérape. La tension s’installe. Le film est compromis. La comédienne veut quitter le plateau.

30 représentations exceptionnelles à 19h30 au Théâtre du Petit Hébertot – 78 bis Bld des Batignolles Paris 17ème
à partir du mardi 29 avril 2010.

De Patrick CHEMIN

Deux personnages, retenus contre leur gré dans un lieu tenu secret, parlent du monde, de l’état de la planète et inventent mille et une façons de le faire.

De fait, c’est un texte qui traite de la parole et de la façon dont elle peut jaillir. C’est aussi un regard lucide sur la marche du monde. Dense et poétique, ce texte visite la planète dans ses moindres recoins, parle d’écologie.

ciedm@deblokmanivelle.com / www.deblokmanivelle.com

Du 08 au 31 juillet 2010 à 16h à l’espace saint Martial en Avignon

nséparable comme les doigts d’une main, la famille Vantail, presque sortie d’un film de Tim Burton ou d’un épisode de la Saga Adams, célèbre aujourd’hui l’arrivée de leur cadette : un hybride effronté qui menace de rompre l’équilibre et la tranquillité presque immuable de ces épouvantails…

Un spectacle d’échassiers masqués tout public et tout terrain.

Une présentation de la compagnie Turbul

Retrouvez l’esprit doucement subversif de Roland TOPOR dans une comédie tendre et festive, d’une grande originalité, jouée à guichet fermé aux festivals Off 2007 et 2008. Florence Michalon loue le dessous de sa table à Dragomir, un immigré d’Europe centrale, qui y installe son couchage et son atelier de cordonnerie. Leur histoire naît d’une promiscuité enchantée, lui dessous, elle dessus. Lui tapant sur les semelles en chantant, elle tapant sur sa machine en rêvant.
www.chezcameleon.fr

« Le prince de Motordu et la princesse Dézécolle sont réveillés dans la nuit. Ils entendent des poux dans le mur. Que se passe-il dans le chapeau ? » www.remoraprod.fr

Après « j’espérons que je m’en sortira » et « Dieu nous a créés gratis », voici un nouveau volet de notre trilogie sur l’âme et la pensée enfantine. Nous sommes à Naples, sur la place d’un quartier populaire. Roméo, accompagné de Dino et Gianni, ses copains musiciens, partage son temps entre les jeux et les petits boulots. Une grande poubelle lui sert de cabane-refuge. Il répond aux questions vitales concernant le mystère de la naissance, l’amour, la différence des sexes, le travail..

Du 08 au 31 juillet 2009 tous les jours à 12h30 au collège de la salle en Avignon
remue.meninges@wanadoo.fr / site web

Un invité inattendu vient chercher sa femme chez son amant présumé. Etrangement accueillant, l’hôte accepte cette intrusion tonitruante. La confrontation drôle et touchante de deux coqs en berne dans une comédie de moeurs du 21ème siècle. Et si Don Juan était une femme…

info@theatreportailsud.com / site web

De Jean-Claude CARRIERE.

1550 : Les Indiens d’Amérique du sud ont-ils une âme ? L’église catholique provoque à Valladolid, en Espagne « la controverse » pour trancher ! Le débat qui oppose Bartholomé de Las Casas, moine dominicain à Ginés de Sépulvéda, théologien, grand admirateur d’Aristote est arbitré par le cardinal Ronciéri, légat du Pape. Sa décision est irrévocable…

lestheatrailes@numericable.fr

Spectacle de Commedia dell’Arte d’après l’œuvre de Théophile Gautier.
Adaptation et mise en scène Carlo Boso. En faisant renaître de ses cendres le Baron de Sigognac, alias le Capitaine Fracasse, la troupe de l’Esquisse renoue avec la tradition du théâtre épique et populaire, dans un feu d’artifice de joie, de drame, d’escrime et de chants.

Un spectacle écrit et interprété par Benjamin Lefebvre, m.e.s de Grégoire Couette. une présentation de Rêve de plaisanterie. Marguerite est une créature mi-femme, mi-vache. Alors qu’elle attend désespérément un invité pour un dîner aux chandelles, elle revient avec humour sur son parcours, de sa Normandie natale aux sunlights de la jet-set.

Après l’énorme succès durant le OFF 2008, « LIBRES SONT LES PAPILLONS » revient au Théâtre du Roi René en 2009 ! « C’est pas une blague! je suis aveugle mais ça va, je te jure. T’as pas à avoir de complexes… J’en ai pas! »
Une comédie drôle, moderne et sincère sur le handicap et la difficulté d’aimer aujourd’hui.
A chacun son handicap : la vue et le coeur.
Jouée 5 mois à PARIS, cette pièce a recueilli l’enthousiasme unanime de la presse nationale.

Juillet 2009 – 14h au théâtre du Roi René en Avignon.

d’Isabelle de Toledo.Pierre dirige le restaurant qu’il a créé dans une petite ville de bord de mer. Sa vie se borne à travailler dur, poursuivant un seul but : rendre heureux sa femme Alice, et ses deux enfants. Max, son père, éternel jeune homme pour qui la vie semble légère, vit sa retraite entre ses copains et l’établissement de son fils. Tandis que l’un s’échine à faire marcher son petit commerce, l’autre n’aspire qu’à tournoyer sur les parquets des salles de bal ‘‘sur un air de tango‘‘

Peut-on vraiment être sincère…quand on aime ?
Avec cette comédie en un acte, Marivaux nous donne sa réponse, et un parfait condensé de son art : piquant, subtil et cruel, il met à mal l’illusion d’une relation amoureuse fondée sur la pleine franchise. Car même les plus sincères ont toujours secrètement le désir de plaire et finissent victimes de leur propre jeu.

De Dario Fo.Création le 13 novembre 2003? Une production du théâtre de l’éveil, en coproduction avec le Théâtre le Public. « L’Eveil signe un Dario Fo jubilatoire » :
Mort accidentelle d’un anarchiste, ou l’art aiguisé de la provocation. Salutaire! Le Théâtre de l’Eveil s’empare du « vaudeville militant » de Dario Fo, de main de maître.