Dans le monde d’aujourd’hui, fasciné par la vitesse, où la technologie nous offre le douteux privilège de vivre plusieurs vies en une seule existence, il est réconfortant de garder en mémoire les exemples de ceux qui ne se laissent pas entraîner dans cette spirale infernale, cette folle course contre le temps. Tel est le cas du Barber Shop Quartet, qui, après plus de douze années d’existence, a le plaisir de vous annoncer la création d’un nouveau spectacle, l’opus 3.

Je vais vous dire la vérité, parce que je veux que l’on me croie. Je vais aussi vous dire quelques mensonges, je vais aussi vous dire n’importe quoi… Parce que je veux que l’on me croie.

Trois frères se retrouvent le jour du mariage du plus jeune. Victimes d’un accident, sur le lieu même où leur père a mystérieusement disparu quinze ans plus tôt, ils sont bloqués dans l’attente des secours.

Succès Paris 2013 – Avignon 2012 : Ce huis-clos charnel, poétique et violent, présente un miroir à nos propres fêlures.

Au cirque Martamos, rien ne va plus depuis que le magicien a disparu en emportant les odeurs. Alors, Snif, le garçon de piste rassemble tout son courage et part.
Une prouesse de théâtre miniature ! Le comédien disparaît avec virtuosité derrière ses petits personnages : la pâtissière pour l’odeur du chocolat, la dame au bain pour celle du savon…

Faire de la poésie musique, exprimer visuellement par la danse et le mouvement l’imaginaire poétique. Telle est l’ambition de Bruno Niver dans son nouveau spectacle. Accompagné par 2 danseuses, sur une musique originale de Sergio Gruz, Bruno Niver déclame, murmure, chante, ou slame, des poèmes de Baudelaire, Verlaine, Rimbaud, Hugo, Niver, Gainsbourg…

« Larguée par son mec le jour de l’enterrement de vie de jeune fille de sa meilleure amie, une jeune femme fait le bilan de sa vie et décide de se remettre dans le droit chemin : celui de l’Amour. » A travers une série de personnages drôles, touchants et corrosifs, NGO vous présente « Enterrement de Vie de Jeune Fille »,la première comédie d’humour noir à l’eau de rose.

« Urbanisme, humaine recherche loyale et créatrice.
Oui…il faut secouer les paresses du statu quo. Nous devons nous tourner au-delà des petits égoïsmes, de toutes les petites choses. Il faut essayer de découvrir la vie, de suivre la vie… »

« Il faut toujours dire ce que l’on voit, surtout il faut toujours, ce qui est plus difficile, voir ce l’on voit ».

Le Corbusier

Une création originale et surprenante constituée de trois tableaux inspirés des univers de Francis Bacon et de Yoko Ogawa. Ce triptyque de solos évoque le parcours de trois femmes à la recherche de leurs secrets les plus intimes. La scénographie s’appuie sur l’entrelacement de la nudité et de la lumière dans une atmosphère musicale envoûtante qui invite le spectateur à un voyage sensoriel et intimiste.

NANINE, COMMENT FAIRE AVEC LES FILLES PAUVRES QUAND ELLES SONT BELLES

Une folle équipe d’actrices revisite ce joyau méconnu du Théâtre des Idées et révèle un Voltaire surprenant. Dans une grande proximité avec le public, elles emballent le plateau et offrent en chanson une comédie sensible au décasyllabe libéré.

Une belle après-midi d‘été Rhona, 10 ans, sort de chez elle pour apporter un sécateur à sa grand-mère. Elle ne reviendra jamais

Sa disparition,  les  révélations,  l‘enquête,  le dénouement du drame nourrissent ce thriller bouleversant et captivant.

La pièce, à la fois sobre et surprenante, réunit la mère de l‘enfant,

le tueur en série et une psychiatre qui s‘affrontent autour de questions et d‘interrogations fondamentales.

Vision, tout en s’intéressant aux mythes futuristes proposés par Hollywood depuis des décennies, nous livre, en temps réel une confrontation inédite théâtre/cinéma. Avec Vision, Pierre Megos, nous propose une conception personnelle d’un futur fantasmé, une intuition poétique de ce à quoi l’homme pourrait être confronté dans un avenir proche. Il se met en scène dans le rôle de Mister John, un homme ordinaire destiné à vivre des aventures extraordinaires dans un monde réel aux allures de rêve.

Augustin Volubile Poivre a 6 ans quand il devient capitaine d’un bateau pirate. Sa passion : les épices.
Pour débusquer le trésor du Maharadja de Pondichéry, Augustin et son équipage (les enfants du public) vont traverser l’Océan Indien à dos de baleine à bosse, découvrir la cannelle, les girofliers, échapper aux tigres, entrer par effraction dans un palais de bonbons…
Et puis il y a une princesse, un perroquet, un tireur d’élite et des chansons de marin.
Mené tambour battant, Augustin Pirate des Indes est un voyage instructif, interactif, plein d’invention et de bonne humeur.

Un kilo de commedia dell’arte, une pincée de pantomime, une bonne dose de musique (de Lully s’il vous plait) et une jetée de cascades. Un spectacle qui, de façon jubilatoire et clownesque, aborde la difficulté d’aimer, la violence faite aux femmes, la maladie, le refus de l’étranger… etc, le tout dans une ambiance XVIIème siècle.

Un bel éclat de rire signé Moustic & Mastoc pour un Molière burlesque et cruel.

www.burlesques.fr – burlesques@me.com

Un voyage rock extrêmement touchant au pays perdu des utopies adolescentes et des rêves d’absolus. Elle, qui n’a pas succombé à 27 ans, dialogue avec ses idoles, dépravées et magnifiques. Elle s’accroche à leurs excès qui abrutissent pour éviter d’entrer dans l’âge adulte, celui des amours ratées et des désillusions. Elle exulte ses rêves empreints de fascination pour les stars du rock aux vies éphémères.

Après le succès du Barbier de Séville (créé aux Grandes Écuries du Château de Versailles), Nicolas RIGAS (« révélation et coup de cœur » du FIGARO) et son Théâtre du Petit Monde, présente sa nouvelle création « Mois Molière » : Les Précieuses Ridicules.
Du rire, de l’acrobatie, de la musique et de la danse ! Dans une mise en scène enlevée où se mêlent joyeusement les différents arts du spectacle, Nicolas Rigas nous plonge avec humour et légèreté dans l’absurdité et l’extravagance de l’orgueil et du paraître.

Deux jeunes filles de 15 ans entament une correspondance sans se connaître. Au fil des lettres, la vérité apparaît à travers les non dits. Peu à peu, Mandy et Tracy réalisent que leurs univers respectifs portent les stigmates de la solitude, de la violence et de la peur.

lesmistons@orange.fr

www.lesmistons.fr

Lui, vieux garçon maniaque, soigne sa solitude dans l’adoration irraisonnée d’une star de cinéma. Elle, femme de ménage atypique, cultivée et spirituelle, lui propose, le temps d’un diner en tête à tête, de jouer le rôle de la star, dans le désir inavoué de le guérir de son addiction.

Site : www.unesingulieretherapie.com

Dans la solitude des champs de coton
de Bernard-Marie Koltès

Un espace nu, les corps et la parole pour ce texte fort, duel tragique plombé par une solitude sans fin et un désir sans nom.

« Le Théâtre de Paille réussit un traitement original, raffiné et subtil de ce texte de Koltès ». Catherine Robert – La Terrasse

Duo de deux hommes solitaires. L’humain drôle et tendre, au milieu du désastre.

Deux hommes, réfugiés esseulés dans un petit appartement. Nunzio tousse il est gravement malade sans doute à cause de produits inhalés sur son lieu de travail. Pino revient de voyage puis repart, il reçoit des enveloppes parfois remplies de billets, on n’en saura pas plus.

Une femme débarque un soir dans un commissariat pour avouer le meurtre de son mari commis… dix ans auparavant. Elle veut qu’on l’arrête, mais le policier, qui espérait une permanence tranquille, ne l’entend pas de cette oreille.

Jean Teulé, auteur du « Montespan » et  de « Fleur de tonnerre »nous embarque dans un huis clos original, drôle et poignant.

Rosalynde Questionne. Hermione fantasme. Oui, elle, elle jouit. Plus Rosalynde se confie  plus Hermione se déconfit. Qui craquera ? Où est l’AMOUR ?
Des nuits durant, puériles, graves, tendres, cruelles, souvent cocasses, elles interrogent le plaisir – donc ce n’est pas que – pour en rire.

contact@laclef37.fr

Œuvre chorale à l’écriture tendue, poétique, explosive, RISK déploie une chorégraphie visuelle et sonore, faite de trajectoires humaines, entre chutes et rebonds, à l’image du thème qu’il explore: celui du monde de l’adolescence.

Site: www.interlude-to.fr

Presque Oui , c’est un chanteur tendrement persuasif et guitariste virtuose, accompagné, soutenu, sublimé par un violoncelliste-flûtiste rêveur et non moins virtuose.

Ils tissent en chansons une histoire farfelue et bouleversante; ils aimeraient voyager léger, s’embarquer dans un autobus trans-frontalier, esquisser un pas de danse sans se marcher sur les pieds… Un rêve prémonitoire, un amour égaré dans une estampe japonaise, un film de vacances courageux, c’est ce qu’ils racontent dans un mélange délicat d’envolées lyriques et d’auto-dérision.

Au Hasard des Thèmes…
Vous êtes le fil conducteur de ce 4 Women Show d’improvisation
Une présentatrice animée
Une flute endiablée
Vos idées sont piochées
Des contraintes sont ajoutées
Les improvisatrices sont déchaînées
Les personnages délurés
Les jeux très mouvementés